Stage TECHNIQUE MEISNER

La Technique Meisner est une approche unique du jeu d'acteur.

En débarrassant son travail de toute intellectualité, elle ouvre à l'acteur un nouveau champ d'expression, en restant spontané et authentique.

C’est un espace singulier dans lequel on se sent libre. Cette liberté est à la fois grisante et terrifiante. Un espace dans lequel il suffit d’observer et de répondre à ce que l’on voit devant soi : sa ou son partenaire. Une sorte de plongée dans le moment présent avec une force et une puissance insoupçonnée.

On découvre le moment suivant, et le moment suivant, et le moment suivant… Cet endroit peut devenir vite un endroit de simplicité, d’intensité, de découverte. Un espace dans lequel la simplicité est reine. Et la simplicité, c’est difficile.

Il y a toute une progression, pas à pas. Pour moi la métaphore de la progression est la suivante : d’abord on est dans le pédiluve et on se demande bien pourquoi on doit faire des exercices tout simples alors qu’on lorgne sur le grand bassin et qu’on rêve déjà de nager le papillon. Mais il faudra encore passer par le petit bassin, puis enlever les bouées, puis nager, avoir pied, puis aller dans le grand bassin et nager sans avoir pied et on se dit c’est gagné. Et là, on découvre l’océan et on part nager dans les vagues… On côtoie les courants, les tempêtes, les petits temps, les calmes plats et lorsque de temps en temps les aurores boréales se déploient, il ne nous reste plus qu’à accueillir le moment.

Les muscles de l'acteur se développent à force d'exercice, de même qu'un musicien fait ses gammes : d'abord avec effort, puis sans y penser. Ce « sans y penser » est l'aboutissement du chemin de cette pratique de la technique Meisner.

Marko Mayerl est directeur artistique de la compagnie Inédit Théâtre et a suivi une année de formation à la technique Meisner à Londres avec l’Impulse compagnie de Scott Williams.